2025. 8. 4. 오후 4:40:00
‘이사’ ‘태풍클럽’···일본 거장 소마이 신지 감독이 세기 넘어 소환된 이유
출처: 경향 신문 ( 한국 / 한국어 )
기타노 다케시
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목차
1. 개요
기타노 다케시는 일본의 코미디언, 영화 감독, 배우, 작가, 텔레비전 진행자이며, 1947년 1월 18일에 태어났다. 그는 코미디 듀오 "투 비트"로 활동하며 만담 붐을 이끌었고, 1989년 영화 감독으로 데뷔하여 《그 남자, 흉폭하다》를 시작으로 다수의 작품을 연출했다. 그의 영화는 독특한 영상미와 폭력 묘사, 간결한 대사, 4컷 만화 연출, 그리고 '기타노 블루'로 대표되는 특징을 보이며, 《하나비》로 베니스 국제 영화제 황금사자상을 수상하며 국제적인 명성을 얻었다. 그는 또한 혐한 발언으로 논란을 일으키기도 했다.
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| 기타노 다케시 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 기타노 다케시 |
| 출생일 | 1947년 1월 18일 |
| 출생지 | 일본 도쿄도 아다치구 시마네 |
| 국적 | 일본 |
| 별칭 | 비트 다케시 (비-토 다케시) |
| 로마자 표기 | Kitano Takeshi |
| 키 | 168 센티미터 |
| 혈액형 | O형 |
| 최종 학력 | 메이지 대학 공학부 (나중에 특별 졸업 인정) |
| 사투리 | 에도벤 |
| 직업 | 희극 배우 영화 감독 사회자 배우 각본가 대학 교수 가수 예술가 작가 편집가 |
| 활동 시기 | 1969년 - 현재 |
| 소속사 | T.N 곤 |
| 형제/자매 | 기타노 마사루(형) |
| 자녀 | 쇼코 기타노 아쓰시 기타노 |
| 웹사이트 | 기타노 다케시 공식 웹사이트 |
| |
| 코미디언 정보 | |
| 닉네임 | "도노" (주로 다케시 군단) "비토상" (주로 아카시야 산마, 시마다 신스케) "타케짱" (주로 타모리, 와다 아키코 등) |
| 다른 이름 | 마스 기타노 |
| 스승 | 후카미 센자부로 쇼카쿠야 치요와카・치요키쿠 |
| 출신 | 아사쿠사 프랑스좌 |
| 콤비 이름 | 투 비트 |
| 그룹 이름 | 가메아리 브라더스 기타센주 브라더스 |
| 파트너 | 비트 키요시 |
| 개그 스타일 | 만담 (츳코미와 보케) |
| 위치 | 왼쪽 |
| 활동 시기 | 1972년 - 현재 |
| 데뷔 동기 | 쇼후쿠테이 츠루베 시무라 켄 |
| 현재 대표 프로그램 | 비트 타케시의 TV 태클 세계 마루미에! 텔레비전 특수부 |
| 과거 대표 프로그램 | 오레타치 효킨족 슈퍼 조키 천재・타케시의 기운이 솟아나는 텔레비전!! 비트 타케시의 스포츠 대장 풍운! 타케시성 비트 타케시의 웃음 울트라 퀴즈 헤이세이 교육 위원회 기적 체험! 언빌리버블 |
| 수상 경력 | 욱일소수장(2018년) |
| 영화 배우 정보 | |
| 주요 작품 | 각본・감독 《그 남자, 흉폭하다》 《그 여름, 가장 조용한 바다.》 《소나티네》 《키즈 리턴》 《HANA-BI》 《기쿠지로의 여름》 《BROTHER》 《자토이치》 《TAKESHIS'》 《아웃레이지》 시리즈 《용삼과 7인의 딸들》 《목》 출연 《전장의 메리 크리스마스》 《야차》 《교조 탄생》 《JM》 《GONIN》 《고하토》 《배틀・로얄》 《피와 뼈》 《극장판 MOZU》 |
| 도쿄 국제 영화제 | 특별상 2014년 세계 영화계에 대한 오랜 공헌 |
| 베네치아 국제 영화제 | 황금사자상 1997년 《HANA-BI》 은사자상(감독상) 2003년 《자토이치》 감독・만세! 상 2007년 《감독・만세!》 |
| 일본 아카데미상 | 최우수 편집상 2004년 《자토이치》 |
| 블루 리본상 | 감독상 1991년 《그 여름, 가장 조용한 바다》 1996년 《키즈 리턴》 1998년 《HANA-BI》 주연 남우상 1998년 《HANA-BI》 조연 남우상 1985년 《야차》 |
| 유럽 영화상 | 비유럽 영화상 1997년 《HANA-BI》 |
| 기타 수상 | 예술선장문부과학대신상 1998년 《HANA-BI》 아시아 필름 어워드 감독상 2012년 《아웃레이지 비욘드》 |
2. 내력
도쿄도 아다치구 시마네 출신이다. 도쿄도립 아다치 고등학교를 졸업하고, 메이지 대학공학부 기계공학과를 제적(이후 특별 졸업 인정[38])되었다. 도쿄 예술대학 대학원 영상 연구과 특별 교수(2005년 - 2008년)를 역임했다.
아카시야 산마, 타모리와 함께 일본의 "개그 빅 3"로 불린다[39]。
영화 감독이나 『헤이세이 교육 위원회』 등의 프로그램에서는 본명인 "'''키타노 타케시'''" 명의를 사용하고, 그 외의 프로그램, 영화에 출연할 때는 "'''비토 타케시'''"라는 예명을 사용한다. 2010년 5월 9일 방송된 『헤이세이 교육 위원회』에서 "학문적인 자리에서는 '키타노 타케시' 또는 '마스 키타노', 연예인으로 나올 때는 '비토 타케시'로 구분해서 사용하고 있다"고 말했다. 일본 국외에서는 기본적으로 본명인 "Takeshi Kitano"이지만, "Beat Takeshi Kitano"라는 본명과 예명을 합친 명의를 사용하는 경우도 있다. 회화에서는 "'''비토 타케시・키타노 타케시'''" 명의를 사용한다.
라쿠고 타테카와류 B코스 멤버로, 고좌명은 "타테카와 킨노스케"이다. 최근에는 라쿠고를 구연할 때 타테카와 단슌에게서 한 글자를 받아 "타테카와 바이슌"을 자칭하고 있다.
1978년 11월, 『가오 명인 극장』에서, 인기 라쿠고가 츠키노야 엔쿄의 공동 출연자로 발탁되었다. 고전파로부터 "사도"라고 불린 엔쿄와, "사도 만담가" 투 비트를 경연시켜 "엔쿄 VS 투 비트"라고 명명하여 방송된 이 기획이 좋은 반응을 얻으면서, "가오 명인 극장"에서의 "격돌! 만담 신칸센" 제작의 발판이 되었고, 이후 만담 붐으로 이어졌다.
1986년 12월, 고단샤의 주간지 『FRIDAY』의 기자가 기타노 다케시가 교제하던 여성에게 강압적인 취재를 하여 상해를 입혔다. 그 보복으로 기타노는 다케시 군단의 일부 군단원과 함께 FRIDAY 편집부를 습격하여, 주거 침입죄 · 기물 손괴죄 · 폭행죄 혐의로 경찰에 현행범 체포되었다. 이 사건으로 사진 주간지의 지나친 취재가 문제시되어, 당시 내각관방장관이 언급하는 등의 사회 현상이 되었다. (프라이데이 습격 사건)
1994년 8월 2일, 오토바이를 타다가 자손 사고를 일으켜 머리에 중상을 입었다.[93] 생명은 건졌지만,[94] 장기간 입원 등으로 약 반년 동안 TV 출연을 할 수 없게 되었다. 이 사고는 음주 운전으로 인해 서류 송검되었고, 기소 유예 처분을 받았다.
2. 1. 어린 시절
도쿄도 아다치구에서 도장업자인 아버지 기타노 기쿠지로와 어머니 기타노 사키 사이에서 다섯 번째 아이이자 막내로 태어났다. '대나무(竹|타케일본어)처럼 모든 것을 견뎌내어 쑥쑥 자라거라.'라는 소망을 담아 다케시(武일본어)라는 이름을 얻었다.[3]기타노는 도쿄도 아다치구에서 두 형과 누나와 함께 자랐다. 그의 아버지는 집 수리공으로 일했으며,[3] 한때 야쿠자처럼 살았다고 한다. 어머니는 공장에서 일하는 엄격한 규율을 중시하는 교육자였다.[4] 그의 노동자 계급 동네에서 아이들은 야구 선수와 야쿠자를 존경했으며, 이웃 중 다수가 후자였다.[4]
피부가 희고 얼굴이 갸름하며, 키는 작지만 민첩하여 친구들로부터 "타치"라는 별명을 얻었다. 형제자매들과 나이 차이가 많이 나서 할머니 기타노 우시에게 매우 귀여움을 받으며 자랐고, 어머니에게는 엄하게 대우받았다.
아다치구립 우메지마 제1초등학교에 입학하여 교육열이 높았던 어머니의 훈도 덕분에 성적이 우수했으며, 특히 산수와 미술을 잘했다. 초등학교 졸업 후, 어머니의 희망으로 인근 중학교가 아닌 멀리 떨어진 아다치구립 제4중학교에 진학했다. 중학교 졸업 후 도쿄도립 아다치 고등학교에 입학했다.
초등학교부터 중학교, 고등학교에 걸쳐 야구부에 소속되었으며(고등학교에서는 연식 야구부), 고등학교 재학 중 요네쿠라 짐에서 복싱도 배웠다. 연예장 시대에는 만담 콤비의 야구팀 "메다토즈"에 가입했다. 또한 미성년자 시절에 음주를 했다는 사실도 자신의 저서에서 밝혔다.
2. 2. 대학 시절
기타노는 메이지 대학 공학부에 입학하여 공학을 공부했지만[4] 19세에 중퇴했다.[5] 1965년 고등학교 졸업 후, 어머니의 권유로 메이지 대학 공학부 기계공학과에 현역으로 합격하여 입학했다. 동급생으로는 호시노 센이치가 있었다.[42]하지만 대학 생활에 적응하지 못하고 오월병을 앓게 되었으며, 대학 2학년 때는 가출과 다름없이 혼자 살기 시작하여, 도쿄도 신주쿠구 일대에서 정처 없는 나날을 보냈다. 학생 운동에도 참가했지만 열성적이지 않았고, 재즈에 심취했다. "LeftyCandy"나 "신주쿠 ACB(아시베)", 명곡 찻집 "풍월당" 등에 드나들었다. 또한, 재즈 찻집에서 일하며 재즈에 대한 안목을 키웠는데, 이는 일부에서 유명했다. 도쿄도 신주쿠구에 있는 재즈 찻집 "비자르"에서는 와카마츠 코지, 코미즈 카즈오 등과 알게 되었다.
이 시기는 청춘의 갈등기이기도 했으며, 친구의 하숙집에 얹혀살며 아르바이트를 전전했다. 재즈 찻집[43] 외에도 과자 저울 판매, 시연 판매원, 빌딩 해체 노동자, 클럽 종업원, 도쿄 국제공항에서의 짐 내리기, 택시 운전사, 주유소 점원 등 다양한 일을 했다. 도쿄 국제공항의 하역 작업에서는 재즈 찻집 단골손님이었던 나카가미 겐지가 선배로 있었다. 나중에 통역이 되려고 마음먹고 유학 비용을 벌기 위해 택시 운전사를 맡았지만 반년 만에 퇴사하고, 주유소에서 아르바이트를 했다.
대학은 140학점 중 106학점까지 취득했음에도 불구하고 결국 학교에 나가지 않아 제적되었다. 그 후, 2004년 9월 7일에는 메이지 대학으로부터 "특별 졸업 인정증" 및 인지도 향상에 기여한 공로로 "특별 공로상"을 수상했다.
2. 3. 전좌 시절
학생 운동이 수렴되면서, 기타노 다케시는 거취를 모색해야 할 필요가 생겼다. 연예에 관심은 있었지만, 아방가르드 연극에는 익숙해지지 못하고, "이공계이므로 문학적인 것은 모르지만, 연예라면 자신도 이해할 수 있을 것이다[45]"라는 이유로 예능인을 지망하게 되었다. 하지만, 자녀의 학업에 엄격하여 대학까지 보낸 아들이 예능인의 길을 지망하자, 어머니는 분노하며 슬퍼했고, 어릴 적부터 엄격한 공부를 강요당하며 답답함을 느끼고 있던 다케시는 이에 맹렬히 반발했다.1972년 여름, 도쿄도 다이토구 아사쿠사에 있는 아사쿠사 프랑스 좌에서 예능인 견습생을 지원하여 엘리베이터 보이를 시작했다. 당시 다케시로 보이는 인물을 본 이노우에 히사시는 "불쾌한 듯한 청년[46]"이라고 묘사했다. 이윽고, 극장 경영자 겸 좌장이었던 후카미 센자부로에게 코미디(경연극)를 배웠다. 첫 무대는 치한 코미디였으며, 막간 코미디에 출연해 실력을 쌓고 탭댄스 수련에도 힘썼다. 극단원 대다수가 후카미를 어려워했지만, 다케시는 거리낌 없이 다가가 후카미의 마음에 들었다. 후카미는 일반적인 장소에서도 갑자기 개그(얼간이)를 연발하고, 즉흥적으로 스승을 욕하는 기술을 가르치기도 했다.
이러한 지도 덕분에 다케시는 무대에서 애드리브를 구사하고 독특한 표현 방식으로 주목받았다. 이는 훗날 만담 콤비 투 비트(Two Beat) 특유의 예능 스타일의 기초가 되어 만담 붐에서 꽃을 피우는 데 기여했다. 당시 다케시는 프랑스 좌의 4조 방 다락방에서 숙식했다.
2. 4. 투 비트 결성
1970년대, 기타노 다케시는 친구인 카네코 지로(비트 키요시)와 함께 코미디 듀오를 결성했다. 이들은 각각 '비트 타케시'와 '비트 키요시'라는 예명을 사용했으며, 듀오 이름은 '투 비트'(Two Beat, 때로는 'The Two Beats'로 표기)였다. 투 비트는 만자이라고 불리는 일본식 듀오 코미디 형태로, 매우 빠른 속도로 재담을 주고받는 것이 특징이었다. 키요시는 타케시의 웃기는 사람(보케)에 맞서 상식인(tsukkomi) 역할을 했다.1976년 TV에 처음 출연하여 성공을 거두었고, 전국적인 무대로 나아갔다. 타케시의 소재는 전통적인 만자이보다 훨씬 아슬아슬했는데, 노인, 장애인, 가난한 사람들, 어린이, 여성 등 사회적 취약 계층을 대상으로 한 농담이 주를 이루었다. 방송국의 불만으로 인해 일부 농담은 검열되거나 편집되기도 했다. 타케시는 한 인터뷰에서 쇼 중에 몸을 노출한 이유로 5년 동안 NHK 스튜디오에 접근하는 것이 금지되었다고 밝히기도 했다.[7]
투 비트는 1970년대 후반과 1980년대 초반에 큰 성공을 거두었지만, 타케시가 솔로 활동을 하면서 해체되었다. 타케시는 아카시야 산마, 타모리와 함께 일본의 "빅 3" 텔레비전 코미디언 중 한 명으로 불린다.[8] 그의 만자이 경력과 관련된 자전적 요소는 1996년 영화 ''키즈 리턴''에서 찾아볼 수 있다. 비트 키요시는 타케시의 1999년 영화 ''기쿠지로''에서 '버스 정류장의 남자'로 단역 출연하기도 했다.
기타노는 코미디로 연예계 데뷔를 모색하던 중, 아사쿠사 프랑스 좌에서 2년 선배인 비트 키요시(본명: 카네코 지로)로부터 만담 콤비 결성 제안을 받았다. 당시 프랑스 좌는 경영난으로 급여 지급이 어려웠고, 코미디 콤비를 결성할 예정이었던 상대방의 병환, 그리고 양복 한 벌로 돈을 벌 수 있는 만담에 매력을 느껴 제안을 승낙했다.
초기에는 카네코가 츳코미(태클)를 맡는 정통 만담을 했지만, 전혀 빛을 보지 못했다. 기요시가 콜롬비아 라이트의 수행원을 하며 생활을 유지했기 때문에, 그 인연으로 '소라 타카시・키요시'로 활동하기도 했다. 당시에는 츳코미 담당이었고, 소재는 기요시가 작성했다. 캬바레 영업을 하기도 했지만, 타케시는 취객을 상대하는 것을 싫어하여 출연을 빼먹거나, 취해서 무대에 오르는 경우가 많았다. 가게를 비방하거나 손님에게 싸움을 걸어 무대에서 내려지는 일도 잦았다. 이때부터 "폭주 소재・위험 소재"로 전환해, 보케(멍청이)와 츳코미의 역할도 바뀌었다.
우여곡절 끝에, 콤비명을 "투 비트"로 변경하고, 타케시는 "비트 타케시", 카네코는 "비트 키요시"를 예명으로 했다. B&B의 스타일에 자극받아, 투 비트도 속도를 높여 말하는 스타일로 변모했다. 복장도 턱시도에 나비 넥타이에서 아이비 룩으로 변경하여, 낡은 만담가의 양식에서 탈피를 시도했다. 쇼치쿠 연예장의 무대에 오르면서, 독설을 다한 파격적인 타케시의 츳코미 소재와 파격적인 무대로 인해 "투 비트가 만담을 시작하면 대기실이 텅 빈다"는 평판을 얻었다.
2. 5. 만담 붐
1970년대, 기타노 다케시는 친구인 카네코 지로(가네코 키요시)와 함께 코미디 듀오를 결성했다. 그들은 "비트 다케시"와 "비트 기요시"라는 예명을 사용했으며, 함께 ツービート|Tsū Bīto|투 비트일본어(때로는 "The Two Beats"로 표기됨)라고 불렀다. 이러한 형태의 듀오 코미디는 일본에서 만자이로 알려져 있으며, 일반적으로 두 출연자 간의 매우 빠른 속도로 주고받는 재담을 특징으로 한다. 비트 기요시는 비트 다케시의 보케에 맞서 츳코미 역할을 했다.우여곡절 끝에, 두 사람은 콤비명을 "'''투 비트'''"로 변경하고, 비트 다케시는 "'''비트 타케시'''", 비트 기요시는 "비트 기요시"를 예명으로 했다. 그 무렵, 오사카부에서 두각을 나타내기 시작한 B&B의 스타일에 자극받아, 투 비트도 속도를 높여 말하는 스타일로 변모했다. 이에 호응하듯, 복장도 턱시도에 나비 넥타이에서 아이비 룩으로 변경함으로써, 낡은 만담가의 양식에서 탈피를 시도했다.
1976년, 그들은 처음으로 텔레비전에 출연하여 성공을 거두었고, 그들의 공연은 전국적인 무대로 나아갔다. 투 비트는 1970년대 후반과 1980년대 초반에 이러한 종류의 가장 성공적인 공연 중 하나였지만, 비트 다케시는 솔로 활동을 결정했고 듀오는 해체되었다.[7]
비트 다케시의 소재는 전통적인 만자이보다 훨씬 더 아슬아슬했다. 그의 농담의 대상은 노인, 장애인, 가난한 사람들, 어린이, 여성, 못생긴 사람, 바보 등 사회적으로 취약한 사람들이었다. 방송국에 대한 불만으로 인해 비트 다케시의 일부 농담은 검열되었고, 불쾌한 대화는 편집되었다. 비트 다케시는 한 비디오 인터뷰에서 쇼 중에 몸을 노출한 이유로 5년 동안 NHK 스튜디오에 접근하는 것이 금지되었다고 확인했다.[7]
1980년부터의 만담 붐에서는, 투 비트는 독설 만담과 독설 개그를 내세우며 B&B나 더 봉치 등과 함께 일약 인지도를 높였다. 속사포처럼 말을 쏟아내는 비트 다케시의 스타일이나, 금속 배트 살인 사건이나 후카가와 묻지마 살인 사건과 같은 시사성이 높은 화제를 재빨리 개그에 도입하는 '부적절 개그'는 '잔혹 개그' 등으로 비판을 받기도 했지만, 비트 다케시는 "고작 만담가의 말에 화내는 바보들"이라고 일축했다.
일본 선박 진흥회의 광고를 비꼬아 만들어진 "주의 1초, 부상 평생, 차에 뛰어들어 활기찬 아이", "조심해, 못생긴 여자가 치한을 기다리고 있어", "자기 전에 제대로 목을 졸라 부모의 목을", "빨간 신호등은 모두 건너면 무섭지 않아", "소년이여 야망을 품어라. 노인이여 묘석을 품어라" 등 일련의 표어 개그는 '독가스 표어'라고 불리며, 붐 초기 단골 개그가 되었다.
이 시기에, 투 비트로서 출연하고 있던 『스타 폭소좌』(TBS)의 초대 사회자였던 센다 미츠오와 분장실에서 잡담 중에, 비트 다케시의 대표적인 개그로 알려진 '코마네치!' 개그가 탄생했다.[49][50]
1980년 10월, 낮 시간대 프로그램 『웃고 있을 때예요!』(후지 TV)에서, 투 비트는 화요일의 레귤러가 되었다. 1982년 10월, 붐의 종언과 함께 프로그램도 종료되었지만, 마지막 회에서 비트 다케시는 객석을 향해 "뭐든지 껄껄 웃어대! 사실 너희들 같은 관객, 정말 싫어했어!"라고 말했다.
2. 6. 만담 붐 이후
1970년대, 기타노 다케시는 친구 카네코 니로와 함께 코미디 듀오 '투 비트'를 결성했다. 타케시는 '비트 타케시', 카네코는 '비트 키요시'라는 예명을 사용했다. 투 비트는 만자이라는 형태의 듀오 코미디를 선보였는데, 이는 두 출연자 간의 매우 빠른 속도로 주고받는 재담을 특징으로 한다. 키요시는 타케시의 웃기는 사람(''보케'')에 맞서 상식인(''츳코미'') 역할을 했다.[7]1976년, 투 비트는 처음으로 텔레비전에 출연하여 성공을 거두었고, 전국적인 무대로 나아갔다. 그들의 인기는 타케시의 소재와 관련이 컸는데, 이는 전통적인 만자이보다 훨씬 더 아슬아슬했다. 그의 농담은 노인, 장애인, 가난한 사람들, 어린이, 여성 등 사회적으로 취약한 사람들을 대상으로 했다. 방송국에 대한 불만으로 인해 타케시의 일부 농담은 검열되었고, 불쾌한 대화는 편집되었다. 타케시는 한 비디오 인터뷰에서 쇼 중에 몸을 노출한 이유로 5년 동안 NHK 스튜디오에 접근하는 것이 금지되었다고 밝혔다.[7]
투 비트는 1970년대 후반과 1980년대 초반에 가장 성공적인 공연 중 하나였지만, 타케시는 솔로 활동을 결정했고 듀오는 해체되었다. 아카시야 산마, 타모리와 함께 타케시는 일본의 "빅 3" 텔레비전 코미디언 중 한 명으로 불린다.[8] 그의 만자이 경력과 관련된 몇 가지 자전적 요소는 1996년 영화 ''키즈 리턴''에서 찾아볼 수 있다. 비트 키요시는 타케시의 1999년 영화 ''기쿠지로''에서 "버스 정류장의 남자"로 단역을 맡았다.
1980년부터의 만담 붐에서는, 투 비트는 독설 만담과 독설 개그를 내세우며 B&B나 더 봉치 등과 함께 일약 인지도를 높였다. 속사포처럼 말을 쏟아내는 타케시의 스타일이나, 금속 배트 살인 사건이나 후카가와 묻지마 살인 사건과 같은 시사성이 높은 화제를 재빨리 개그에 도입하는 '부적절 개그'는 '잔혹 개그' 등으로 비판을 받기도 했지만, 타케시는 "고작 만담가의 말에 화내는 바보들"이라고 일축했다.
일본 선박 진흥회의 광고를 비꼬아 만들어진 "주의 1초, 부상 평생, 차에 뛰어들어 활기찬 아이", "조심해, 못생긴 여자가 치한을 기다리고 있어" 등의 표어 개그는 '독가스 표어'라고 불리며, 붐 초기 단골 개그가 되었다.
1980년, 2년 전부터 교제하던 여성 만담가 '미키&미치'의 우츠미 미키와 결혼했다. 같은 해 6월, 개그집 『투 비트의 와! 독가스다』를 발간하여, 연말까지 약 85만 부의 판매고를 올렸다.
이 시기에, 투 비트로서 출연하고 있던 『스타 폭소좌』(TBS)의 초대 사회자였던 센다 미츠오와 분장실에서 잡담 중에, 타케시의 대표적인 개그로 알려진 '코마네치!' 개그가 탄생했다.[49][50]
1980년 10월, 낮 시간대 프로그램 『웃고 있을 때예요!』(후지 TV)에서, 투 비트는 화요일의 레귤러가 되었다. 1982년 10월, 붐의 종언과 함께 프로그램도 종료되었지만, 마지막 회에서 타케시는 객석을 향해 "뭐든지 껄껄 웃어대! 사실 너희들 같은 관객, 정말 싫어했어!"라고 말했다.
1982년 여름에는 붐이 완전히 종식되었고, 타케시는 '투 비트의 타케시'로서가 아니라 '탤런트 비트 타케시'로서, 단독으로 사회를 맡는 프로그램을 많이 가지게 되었다. 만자이 붐을 살아남은 타케시는 자신의 스타일을 크게 전환한다. 독설가라는 퍼블릭 이미지는 그대로 유지하면서, 개그에 의존하는 소모적인 말솜씨를 버리고, 개성을 중심으로 한 예능 스타일로 이행해간다.
1981년 정월부터 닛폰 방송 · NRN 계열의 라디오 프로그램 『비트 타케시의 올나이트 닛폰』, 같은 해 5월부터 후지 TV 계열의 『우리들은 익살족』이 각각 시작된다.
최근에는 만자이를 선보이는 일은 적어졌지만, 과거 『키타노 팬클럽』에서는 시마다 요시나리와의 콤비 "B&Beat"로, 드물게 제자의 라이브에 깜짝 출연하여 파트너 비트 키요시와의 "투 비트"로서, 만자이를 선보이는 경우가 있다.[51]
2. 7. 영화 감독 데뷔
1989년, 후카사쿠 긴지 감독이 비트 다케시 주연으로 영화를 제작할 예정이었으나, 스케줄과 조건 문제로 무산되었다. 쇼치쿠는 기타노에게 감독을 제안했고, 기타노는 TV 프로그램 출연과 병행하는 조건으로 수락, 주 1회 촬영이라는 독특한 방식으로[54] 영화 감독 기타노 다케시의 데뷔작 《그 남자, 흉폭하다》가 1989년 개봉되었다. 기타노는 세키네 준조의 책 추천사에서 당시 영화 감독 일에 대해 "그렇게 힘든 일이 있을까 생각했다"고 회고했다.1990년, 감독 겸 각본을 맡은 두 번째 작품 《3-4x10월》을 발표하며 영화 감독으로 본격적인 활동을 시작했다. 흥행에는 실패했지만, 구로사와 아키라, 요도가와 나가하루, 하스미 시게히코 등 일본 영화계 거장들로부터 작품성을 인정받았다. 1993년 《소나티네》는 칸 영화제 "어떤 시선" 부문과 런던 영화제에 초청되어 해외에서도 호평을 받았다.
2. 8. 국제적 명성
키타노 다케시는 1997년 영화 ''하나비''로 베니스 국제 영화제에서 황금사자상을 수상하며 국제적인 명성을 얻었다.[5] ''하나비''는 그를 일본 최고의 현대 영화 제작자 중 한 명으로 국제적으로 자리매김하게 했다.[15] 이전까지 키타노는 일본에서 진지한 감독으로 인정받지 못하고 그의 영화가 유명 코미디언의 취미로 여겨졌으나, 황금사자상 수상을 계기로 인식이 바뀌었다.[9]2003년에는 영화 ''자토이치''로 베니스 영화제에서 은사자상을 수상했다.[9] 2012년 영화 ''아웃레이지 비욘드''는 제69회 베니스 국제 영화제 경쟁 부문에 상영되었다.[19]
2017년에는 ''아웃레이지'' 시리즈의 세 번째이자 마지막 작품인 ''아웃레이지 코드''를 개봉했다.[1] 2023년, 키타노의 사무라이 영화 ''쿠비''는 혼노지의 변을 다룬 영화로 2023년 칸 영화제에서 초연되었다.[27][28]
2. 9. 오토바이 사고
1994년 8월 2일 오전 1시 40분, 기타노 다케시는 오토바이를 타고 도쿄도 신주쿠구의 안친자카 부근을 주행하다가 자손 사고를 일으켜 머리에 중상을 입었다.[93] 사고 후, 우연히 근처에 있던 모로보시 카즈미 (히카루 GENJI)의 신고로[93] 도쿄 의과대학 병원으로 긴급 이송되어 생명은 건졌지만,[94] 장기간 입원 등으로 약 반년 동안 TV 출연을 할 수 없게 되었다. 사고는 음주 운전으로 인해 서류 송검되었고, 기소 유예 처분을 받았다. 집도의는 도쿄 의과대학주임 교수(당시)였던 와타나베 카츠마스 의사였다.퇴원 시 기자 회견을 가졌는데, 이 시점에서는 아직 안면이 마비되어 크게 변형된 상태였기 때문에 큰 반향을 일으켰다. 본인은 "머리에 볼트가 들어가 있어 비행기의 금속 탐지기에 걸린다", "안면 마비가 낫지 않으면 예명을 얼굴 마히나 스타즈로 하겠다"고 자신의 부상을 소재로 삼았다. 퇴원 후에도 재활 치료를 계속하여 마비는 어느 정도 회복되었지만, 일부는 회복되지 않고 남게 되었다.
기자 회견 후 잠시 후 주간지 연재를 재개하여 TV보다 먼저 복귀, 다음 해 1995년 3월 4일 『헤이세이 교육 위원회』에서 TV에 복귀했다. 3월 5일에는 "슈퍼 JOCKEY"에 복귀 후 첫 생방송에 출연, 이후 레귤러 프로그램에도 복귀했다.
이 사고로 생사의 경계를 헤맬 때, 다케시의 꿈속에 사고 전인 1993년에 사망한 절친한 친구 헨미 마사타카가 나왔다고 한다. 다케시는 "그건 '아직 나는 죽으면 안 돼.'라고 헨미 씨가 말하러 와준 게 아닐까"라고 퇴원 후 인터뷰에서 답했다.
입원 중에 면식이 없는 하라 세츠코의 이름으로 염주를 받아 항상 몸에 지니고 있었지만, 퇴원 후 얼마 지나지 않아 갑자기 부서져 흩어졌다. 다케시는 주우려고 했지만, "이건 병이 나은 증거다"라고 생각하고 다시 착용하지 않았다. 다만, 하라의 이름으로 증정된 것이라 해도, 은퇴 후 연예계에서 완전히 거리를 두고 있던 본인이 실제로 증정한 것인지는 이견도 있다.[95]
이 사고로 캔 커피 "조지아"의 TV 광고 출연이 결정되어 스케줄도 나왔지만, 촬영이 중단되었다.[96]
2016년 가을, 자신이 출연한 닛신 컵 누들 광고에서 다케시가 접착 테이프로 보수 투성이인 오토바이를 타는 1994년의 사고를 연상시키는 장면이 나오며, 광고 마지막에는 "'''지키자, 교통 규칙!'''"이라는 대사를 하고 있다.[97]
3. 영화 감독으로서의 특징
- 파란색을 기조로 한 영상, "기타노 블루"
- 걷는 장면이 많다.
- 대사가 적다(반대로 말하면, 필요 최소한의 대사로 영화를 성립시킨다).
- 4컷 만화의 연속성.
- 순간적인 살육·초살·가감 없는 폭력 묘사의 리얼리즘. 관객이 상상하기 전에 사건이 벌어지는 공포.
- 다케시의 입버릇인 "바보 자식" 혹은 "이 자식"이라는 대사가 영화 내에서 자주 사용된다.
- 긴장 속에 갑작스럽게 삽입되는 개그.
자신의 영화 작품에 폭력단이 등장하는 것에 대해 "폭력단을 찬미하는 표현을 한 적은 없으며, 권총을 사용한 인간은 행복해질 수 없는 시나리오로 만들고 있다"고 언급했다.[59]
기타노 다케시 감독 영화 비주얼의 특징 중 하나는 화면 전체의 톤, 소품 색상 등에 파란색이 빈번하게 사용된다는 점이며, 이는 기품이 있다고 하여 '''키타노 블루'''라고 불린다.[60] 특히 『소나티네』 등 중반까지의 작품에서 두드러지며, 유럽에서 높은 평가를 받았다. 갑작스러운 비로 인해 화면이 파란색으로 물든 것이 계기가 되었다고 한다. 가능한 한 불필요한 색상을 사용하지 않으려 했던 것에서 시작하여, 이후 파란색을 의식하게 되었다고 한다.[61] 다만 『Dolls』부터 키타노 블루의 경향은 옅어졌다.
또한, 이 키타노 블루는 프랑스 영화의 거장 장 피에르 멜빌의 영향을 강하게 받았으며, 특히 『사무라이』 이후의 "멜빌 블루"가 강한 후기 작품의 영향이 짙다. "멜빌 블루" 외에도 걷는 장면이 많거나 대사가 적고, 갑작스럽게 찾아오는 리얼한 폭력이나 죽음, 생략 연출의 다용도 멜빌의 영향을 강하게 받았으며[62][63], 저서에서도 특히 『사무라이』를 절찬하고 있다.[64]
"궁극의 영화란 10장의 사진만으로 구성된 영화이며, 돌아가는 필름을 딱 멈췄을 때 2시간짜리 영화 속 수십만 컷 중 임의의 한 컷이 아름다운 것이 이상적이라고 생각한다. 예를 들어 여성 누드를 촬영하는 것도 단순히 벗은 여자가 나오는 것이 아니라, 스토리 속에서 여자가 옷을 벗는 것이며, 그라비아는 영화의 원형과 같은 것이라고 생각한다"고 말했다.[66] 또한 "단 한 장의 그림만으로 20분, 30분 동안 사람들을 그 자리에 붙잡아둘 수 있다면, 영화도 적은 컷으로 그런 일을 할 수 있도록 감각적으로 목표를 두고 있다"고 말했다.[67]
자신이 배우로서 수많은 작품에 출연할 때의 자세로서 촬영 방침에 간섭하지 않으려고 하며, 감독을 맡을 때도 촬영 방침에 의견을 내는 배우는 싫다고 발언했다.[68] 또한 유명 배우라도 촬영 후 마음에 안 들면 출연 장면을 편집으로 컷하기도 하지만, 오스기 렌이나 테라지마 스스무 등 키타노 작품에 많이 출연하여 이름을 알린 배우도 있다.
영화 음악은 『Dolls』까지 히사이시 조가 장기간 담당했지만, 그 후 카지우라 유키나 [https://music.metason.net/artistinfo?name=Nagi%20%284%29 NAGI] 그리고 스즈키 케이이치를 기용하고 있다. 스이도바시 박사에 따르면, 히사이시 기용을 멈춘 것은 영화 자체가 아니라 음악이 평가받아버렸기 때문이라고 말했다.[69]
4. 작품
wikitext
| 연도 | 제목 | 비고 | |
|---|---|---|---|
| 1980 | 마코토짱 | ||
| 1981 | 덤프 철새 | ||
| 1981 | 마논 | ||
| 1981 | 완전히 그 기분으로 | ||
| 1982 | 여름의 비밀 | ||
| 1983 | 전장의 크리스마스 | ||
| 1983 | 10층의 모기 | ||
| 1985 | 슬픈 기분으로 조크 | ||
| 1985 | 야차 | ||
| 1986 | 코믹잡지따위 필요없어! | ||
| 1988 | 아네고 | ||
| 1990 | 참살하라 끊어지지 않는 것, 그것은 사랑 | ||
| 1990 | 별을 뒤따르는 것 | ||
| 1992 | 수라의 전설 | ||
| 1992 | 물고기에서 다이옥신 | ||
| 1992 | 에로틱한 관계 | ||
| 1992 | 은구슬마사양 | ||
| 1993 | 교조탄생 | ||
| 1995 | 코드명 J | ||
| 1995 | 고닌 | ||
| 1998 | 도쿄 아이즈 | ||
| 1999 | 나니와의 경호원 | ||
| 1999 | 잔쿄 | ||
| 1999 | 잼·세션 키쿠지로의 여름 <공식해적판> | ||
| 1999 | 고하토 | 신센구미의 히지카타 토시조 대위 역 | |
| 2000 | 배틀 로얄 | ||
| 2003 | 배틀로얄 II 진혼가 | ||
| 2004 | 이조 | ||
| 2004 | 피와 뼈 | ||
| 2004 | 더 골든 컵 원모어 타임 | ||
| 2005 | 아라키멘타리 | ||
| 2007 | 각자의 영화관에서 영사기사(세그먼트 "유일한 만남") | ||
| 2007 | TV 영화 와다 아키코 살인 사건 | ||
| 2008 | 몬스터 X의 역습: G8 정상 회담 공격에서 테이크마진 | ||
| 2012 | 디어레스트 | ||
| 2015 | 모즈 | ||
| 2016 | 여자가 잠들 때 | ||
| 2017 | 공각기동대: 고스트 인 더 쉘 | 아라마키 다이스케 역 |
=== 드라마 ===
- 이다텐~도쿄 올림픽 이야기~(2019년, NHK) - 5대 코콘테이 신쇼[57]
- 아카 메다카 (2015)[57]
- 하코쿠 (2017)[57]
- 이타텐 (2019), 코콘테이 신쇼 V[57]
- 두 개의 조국 (2019), 도조 히데키[57]
=== 저서 ===
기타노 다케시의 저서는 다음과 같다.
- 《다케시의 낙서 입문》 (2012년, 세미콜론)
- Asakusa Kid영어 《아사쿠사 키드》(1988년, 신초샤)
- Rencontres du Septième Art프랑스어 《제7예술과의 만남》(2003년, Arléa)
- Naissance d'un Gourou프랑스어 《구루의 탄생》(2005년, 데노엘 출판사)
- La Vie en gris et rose프랑스어 《회색과 장밋빛 인생》(2008년, 필립 피키에 출판사)
- Boy영어 《소년》(2012년, 웜뱃 출판사)
- 《오전 3시 25분》(1983년, 오타 출판, 증보개정판 1986년)
- 《독침 항담》(1984년, 오타 출판)
- 《다케시군, 하이!》(1984년, 오타 출판, 이후 신초 문고)
- 《속 독침 항담》(1985년, 오타 출판)
- 《여생》(2001년, 로킹온, 이후 소프트뱅크 문고)
- 《고독》(2002년, 로킹온, 이후 소프트뱅크 문고)
- 《시효》(2003년, 로킹온, 이후 소프트뱅크 문고)
- 《타케시가 타케시를 죽이는 이유 전 영화 인터뷰집》(2003년, 로킹온)
- 《이치로 기타노 타케시 캐치볼》(2003년, 피아)
- 《이형》(2004년, 로킹온)
- 《빛》(2005년, 로킹온)
- 《산다》(2007년, 로킹온)
- 《전사고》(2007년, 겐토샤, 이후 문고)
- 《여자들》(2008년, 로킹온)
- 《기타노 타케시 지금, 63세》(2010년, 로킹온)
- 《KITANO par KITANO 기타노 타케시에 의한 "타케시"》(미셸 테만 공저, 마츠모토 유리코 역, 2010년, 하야카와 서방, 이후 문고)
- 《초사고》(2011년, 겐토샤, 이후 문고)
- 《이야기》(2012년, 로킹온)
- 《별의 이야기》(작・그림, 2012년, 포플러사)
- 《해두고 간 일》(2015년, 로킹온)
- 《새로운 도덕》(2015년, 겐토샤)
- 《라스트 씬》(2017년, 로킹온)
- 《목》(2019년, KADOKAWA, 소설, 이후 카도카와 문고)
- 《기타노 타케시 제1단편집 순, 문학》(2019년, 카와이데 서방 신사, 소설)
- 《불량》(2020년, 슈에이샤, 소설)
- 《대두목! 아웃레이지한 정신없는 사람들》(2020년, 카와이데 서방 신사)
- 《타케시! 내 독가스 반생기》(1981년, 코단샤) 『진설 "타케시!" 내 독가스 반생기』(코단샤+α 문고, 1999)
- 《비트 타케시의 변태 지원》(1982년, KK 베스트셀러즈)
- 《공포 깜짝 독본》(1983년, KK 베스트셀러즈)
- 《비트 타케시의 행복 독차지 핫션 카메라술》(1981년, 올나이트 닛폰 산케이 출판, 이후 후소샤 문고, 타카다 분오 공저)
- 《비트 타케시의 겍군 일본사 막부・메이지 편》(리용사, 1982, 고스트 라이터 작품이라고 함[171])
- 《비트 타케시의 변・태・지・원 나도 너도 동기의 벚꽃》(베스트셀러즈 와니의 책, 1982)
- 《비트 타케시의 행복해졌습니다》(1982년, 올나이트 닛폰 산케이 출판, 이후 후소샤 문고 『어쩌다 행복해졌습니다』)
- 《비트 타케시의 삼국 제일의 행복한 사람》(1982년, 올나이트 닛폰 산케이 출판, 이후 후소샤 문고, 타카다 분오 공저)
- 《비트 타케시의 무조건 행복》(1983년, 올나이트 닛폰 리빙 매거진, 이후 후소샤 문고)
- 《공포 깜짝 독본 잠 못 이루는 밤의 당신에게 장난 텍스트판》(편저, 베스트셀러 시리즈 와니의 책, 1983)
- 《비트 타케시&타카다 교로메 분오의 마지막엔 웃는다!》(타카다 분오 공저, 스콜라 books, 1983)
- 《비트 타케시의 우솝 이야기》(이야기의 특집, 1983)
- 《비트 타케시의 모두 쓰레기였다》(1983년, 아스카 신사)
- 《비트 타케시의 니치모 삿치모》(1984년, 올나이트 닛폰&타카다 분오 편, 후소샤, 이후 문고)
- 《개그 광인 살인 사건》(1984년, 작품사, 타카다 분오와의 공저, 고스트 라이터 작품이라고 함)
- 《타케시 외치다!》(1984년, 아스카 신사)
- 《그 사람》(1985년, 아스카 신사, 이후 신초 문고)
- 《비트 타케시의 행인가 불행인가》(1985년, 올나이트 닛폰&타카다 분오 편, 후소샤, 이후 문고)
- 《타케시의 신・도련님》(1986년, 오타 출판, 이후 문고)
- 《KID RETURN》(1986년, 오타 출판)
- 《속독침 항담》(1986년, 오타 출판)
- 《비트 타케시의 불행 중의 다행》(1986년, 올나이트 닛폰&타카다 분오 편, 후소샤, 이후 문고)
- 《소년》(1987년, 오타 출판, 이후 신초 문고)
- 《타케시의 도전장 타케시 직전 호랑이의 두루마리》(전 2권, 오타 출판, 1987)
- 《아사쿠사 키드》(1988년, 오타 출판, 이후 신초 문고)
- 《비트 타케시의 전면 행복》(1988년, 올나이트 닛폰&타카다 분오 편, 후소샤, 이후 문고)
- 《타케시의 전국 풍운아 패미컴 게임 필패본》(오타 출판, 1988)
- 《신독침 항담》(1988년, 오타 출판)
- 《교주 탄생 제1부》(1990년, 오타 출판, 이후 신초 문고)
- 《비트 타케시의 그 남자 행복에 따르다》(1990년, 올나이트 닛폰&타카다 분오 편, 후소샤, 이후 문고)
- 《비트 타케시의 행복 만 10년》(1990년, 올나이트 닛폰&타카다 분오 편, 후소샤)
- 《인의 없는 영화론》(1991년, 오타 출판, 이후 문춘 문고)
- 《그래서 나는 미움을 받는다》(1991년, 신초사, 이후 문고)
- 《역시 나는 미움을 받는다》(1991년, 신초사, 이후 문고)
- 《비트 타케시의 세기말 독담》(1991년, 쇼가쿠칸)
- 《장외 난투》(1992년 오타 출판)
- 《비트 타케시의 세기말 독담 눈에는 눈을 독에는 독을》(1992년, 쇼가쿠칸)
- 《이런 시대에 누가 했어! 장외 난투 2》(1993년, 오타 출판)
- 《모두 자신이 모른다》(1993년, 신초사, 이후 문고)
- 《만담 병동》(1993년, 분게이슌주, 이후 문고)
- 《여자에게 주는 약 편견 투성이의 야마토 나데시코 육성 강좌》(1993년, 쇼덴샤)
- 《낙선 확실 선거 연설》(1994년, 신초사, 이후 문고)
- 《분명히 말해서 폭언입니다 연애・결혼・sex 비트 타케시의 TV 탓클》(텔레비전 아사히, 1994) 『질투의 법칙 분명히 말해서 폭언입니다』(카도카와 문고) 『질투의 법칙 연애・결혼・SEX』(카도카와 one 테마 21, 2013)
- 《안면 마비》(1994년, 오타 출판, 이후 겐토샤 문고)
- 《여자는 죽어야 낫는다 굳이 야마토 나데시코 개조 강좌》(1994년, 쇼덴샤)
- 《그래도 여자가 좋다 굴하지 않고 야마토 나데시코 계몽 강좌》(1995년, 쇼덴샤)
- 《사타케 군으로부터의 편지》(오타 출판, 1995)
- 《당신과 나와 일본인 비트 타케시 폭언집 2 비트 타케시의 TV 탓클》(모지 컴퍼니 편, 텔레비전 아사히 사업국 출판부, 1995) 『일본인 개조론 당신과 나와 일본인』(카도카와 문고)
- 《타케시의 죽기 위한 삶》(1995년, 신초사, 이후 문고)
- 《모두~ 하고 있나!》(1995년, 후소샤)
- 《타케시의 20세기 일본사》(1996년, 신초사, 이후 문고)
- 《사회인 야구의 신》(1996년, 신초사, 이후 문고)
- 《사타케 군으로부터의 편지 사할린 편》(오타 출판, 1996)
- 《더・지적 만담 비트 타케시의 결국 몰랐습니다》(1996년, 슈에이샤, 이후 문고)
- 《비트 타케시의 세기말 독담 3》(1996년, 쇼가쿠칸) 『세기말 독담』(문고)
- 《나는 세상에서 미움을 받는다》(1998년, 신초사, 이후 문고)
- 《타케시의 "호외"!! 도쿄 스포츠 객원 편집장 기타노 타케시・문제 발언집'91-'98》(1998년, 요센샤) 『타케시의 "내가 도쿄 스포츠 편집장!"』(타카라지마 sugoi 문고)
- 《사랑이라도 먹어라》(1999년, 쇼덴샤, 이후 황금 문고)
- 《코마네치! 비트 타케시 전 기록》(1999년, 신초 문고)
- 《기쿠지로와 사키》(1999년, 신초사, 이후 문고)
- 《위선의 폭발 초급 인간학 강좌 시사 문제 강의 1》(2000년, 신초사) 『나만 왜 인기가 많아 타케시의 초급 현자학 강좌』(문고)
- 《일본 문화 대혁명 초급 인간학 강좌 기초 상식 강의 2》(신초사, 2000) 『그 바보가 멈추지 않아 타케시의 중급 현자학 강좌』(문고)
- 《정상 회담》(2001년, 신초사, 이후 문고)
- 《너의 불행에는 이유가 있다!》(신초사・락코 북스, 2001, 이후 문고: 부제: 타케시의 상급 현자학 강좌)
- 《코마네치! 2 −BROTHER 대특집》(2001년, 신초사)
- 《비트 타케시의 묵시록》(2001년, 도쿠마 서점, 이후 문고)
- 《길에 떨어진 달 비트 타케시 동화집》(쇼덴샤, 2001, 이후 황금 문고)
- 《타케시의 대영 박물관 견문록》(신초사 톤보의 책, 2002)
- 《거두 회담》(신초사, 2003, 이후 문고)
- 《타케시의 발명왕》(신초사, 2003)
- 《알몸 임금님》(신초 신서, 2003)
- 《욕설의 기술》(신초사, 2003, 이후 문고)
- 《타케시의 낙서 입문》(신초사 톤보의 책, 2004)
- 《달인에게 물어봐!》 (오쿠모토 다이자부로, 모리 오사무, 사쿠라이 쇼이치, 토다 나츠코, 후지와라 마사히코, 키타하라 야스오, 후지타 히로이치로, 나카무라 쇼지, 오카베 유키오, 오카노 마사유키 공저, 신초사, 2006, 이후 문고)
- 《공룡은 무지개색이었을까? 타케시의 "최신 과학 교실"》 (하시모토 슈지, 타나카 오사무, 우에다 케이스케, 무라마츠 테루오, 아마베 노리오, 나카고미 야오, 후나요마 신지, 토미타 코우코, 요시무라 히토시, 아리타 마사미츠 공저, 신초사, 2008) 『타케시의 최신 과학 교실』(문고)
- 《빈곤 니폰 신기록》(쇼가쿠칸 101 신서, 2008)
- 《"카미상 뽁 교" 선언》(쇼가쿠칸 101 신서, 2009)
- 《세속적인 작법》(쇼덴샤, 2009, 이후 황금 문고)
- 《만담》(신초사, 2009, 이후 문고)
- 《1084(to-san ya-yo) MANZAI2 1월-3월》(two beat [술], 네코 퍼블리싱, 2010)
- 《라디오 키타노》(신초사, 2010, 이후 문고)
- 《멍청이의 구조》(신초 신서, 2012)
- 《빈축의 달인》(쇼가쿠칸 신서, 2013)
- 《비트 타케시의 행복 삼면 기사 신문 TBS 정보 7days 뉴스캐스터》(록킹 온, 2013)
- 《타케시의 그레이트 저니》(세키노 요시하루, 니시에 마사유키, 오기스 슈토쿠, 야마기와 주이치, 마츠우라 켄지, 츠카모토 카츠미, 나가누마 타케시, 사토 카츠후미, 쿠보데라 츠네미, 카마다 히로키, 무라야마 사이 공저, 신초사, 2014)
- 《일본인 개조론 아버지는 자신을 위해 살아라》(카도카와 one 테마 21, 2014)
- 《아날로그》(신초사, 2017, 이후 슈에이샤 문고)
- 《바보론》(신초 신서, 2017)
- 《TV에서는 말할 수 없다》(쇼가쿠칸 신서, 2017)
- 《비트 타케시의 온나론》(사이조, 2018)
- 《"쓸쓸함"의 연구》(쇼가쿠칸 신서, 2018)
- 《예능인과 그림자》(쇼가쿠칸 신서, 2019)
- 《타케시의 인생 상담 고민하는 게 편해 ~이주인 씨에게 못 물어본 이야기》(도쿠마 서점, 2019)
- 《카바레》(문예춘추, 2019, 소설)
- 《코로나와 바보》(쇼가쿠칸 신서, 2021)
- 《일본의 차법 무차별급 토크 배틀》(호킹 아오야마와의 대담, 2002년, 신풍사, 이후 문고)
- 《투 아트》(무라카미 다카시 공저, 피아, 2003, 이후 코분샤 지혜의 숲 문고)
- 《야구 소년 소년 타케시와 소년 마쓰이》(마쓰이 히데키 공저, 피아, 2004)
- 《코마대 수학과 특별 집중 강좌》(다케우치 가오루 공저, 2006년, 후소샤, 이후 신서)
- 《아까운 고양이의 벌받을 놈! 키타노 다이 VS 비트 타케시의 새로운 환경 문화론》(아・운, 2010)
- 《THE PARADOX 코마대 수학과 공인 부교재》(다케우치 가오루, 나카무라 토오루 공감수, 후소샤, 2011)
- 《최후의 대독연회》(타테카와 단시, 오타 히카루 공저, 신초샤, 2012)
- 《별 이야기》(2012년 12월 14일, 포플러사)
- 《키드 리턴》(오타 출판, 1986년)
- 《나는 바보가 되었다. 비트 다케시 시집》(쇼덴샤, 2000년, 그 후 문고판)
기타노 다케시는 매우 바빠 구술하고 라이터가 글로 옮기는 방식으로 작성된 연재 칼럼이나 저서가 많다.
=== 게임 ===
- 다케시의 도전장 (1986)
- 용과 같이 6: 생명의 시 (2016) - 히로세 토오루 역
- 타케시의 도전장 (타이토)
- 타케시의 전국 풍운아 (타이토)
- 패밀리 트레이너 돌격! 풍운 타케시성 (반다이)
- 올나이트 닛폰 슈퍼 마리오 브라더스 (닌텐도)
- 비트 타케시의 웃음 KGB ~THE GAME (도쿠마 쇼텐·쿄후 토마토·파이브 크리에이션)
- 헤이세이 교육 위원회 DS (반다이 남코)
1986년 12월에 발매된, 기타노 다케시가 감수한 패밀리 컴퓨터용 소프트웨어 다케시의 도전장(타이토)은 "지금까지 없던 독창적인 발상을 넣고 싶다"는 의도가 반영되어, 그 참신함과 터무니없는 내용으로 많은 사용자에게 충격을 주며, '''전설의 쓰레기 게임'''으로 이름을 남겼다. 기타노 다케시 스스로 "'''지금까지의 게임과 같은 레벨로 생각하면 클리어할 수 없다'''"라고 언급했다. 세계관은 극히 퇴폐적이며, 주인공은 낡은 거리 풍경 속에 사는 평범한 샐러리맨이다.[174]
많은 서적 등에서 쓰레기 게임의 대표로 여겨지는 경우가 많지만, 과거 명작 랭킹에서는 반드시 상위에 랭크될 정도로 매우 인상 깊은 작품이 되었으며, 현재는 "기타노 영화와 통하는 점이 있다", "너무 앞서간 그랜드 테프트 오토" 등 게임 내용을 재평가하는 목소리도 있다.[174]
4. 1. 영화
기타노 다케시는 영화감독, 배우, 각본가, 편집자 등 다방면에서 활동하며 자신만의 독특한 영화 세계를 구축하여 국제적인 명성을 얻었다. 1989년 《그 남자, 흉폭하다》로 감독 데뷔한 후, 1990년 《3-4x10월》을 통해 롱테이크, 최소한의 카메라 움직임, 짧은 대사, 교묘한 유머, 갑작스러운 폭력 등 자신만의 스타일을 정의했다.[3][5]1991년 《그 여름 가장 조용한 바다》는 귀머거리 쓰레기 수집가가 서핑을 배우는 과정을 그리며, 블루 리본 상 최우수 작품상을 포함한 여러 상을 수상했다.[12] 이 영화는 작곡가 히사이시 조와의 오랜 협업의 시작을 알렸다. 1993년 《소나티네》는 일본에서는 흥행에 실패했지만, 1993년 칸 영화제에서 호평을 받았다.[5]
1994년 모터 스쿠터 사고로 안면 마비를 겪은 후, 1996년 《키즈 리턴》으로 복귀했다. 1995년 개봉한 《모두 하고 있습니까?》는 코미디 영화로, 일본에서는 큰 호평을 받지 못했다.
1997년 《하나비》는 제54회 베니스 국제 영화제에서 황금사자상을 수상하며,[5] 기타노를 국제적인 감독으로 발돋움하게 했다. 그의 그림이 영화에 등장하기도 했다. 1999년 《기쿠지로의 여름》은 아버지를 기리기 위해 만들어진 세미 코미디 영화이다.
2000년 《브라더》는 해외 시장을 겨냥했으나 미온적인 반응을 얻었고, 2002년 《돌스》는 기타노가 연출만 맡은 로맨틱 드라마이다. 2003년 《자토이치》는 베니스 영화제에서 은사자상을 수상하는 등 상업적, 비평적으로 성공했다.[15]
2005년부터 2008년까지 도쿄예술대학교 대학원 영상예술과 강사로 재직했다. 2005년 《Takeshis'》, 2007년 《감독 만세!》, 2008년 《아킬레스와 거북이》는 그의 초현실주의 자전적 3부작이다.
2010년 《아웃레이지》는 2010년 칸 영화제에서 상영되었으며,[17] 2012년 속편 《아웃레이지 비욘드》가 제69회 베니스 국제 영화제 경쟁 부문에 상영되었다.[19] 2017년 《아웃레이지》 시리즈의 마지막 작품인 《아웃레이지 코드》를 개봉했다.[1]
기타노 다케시 영화는 다음과 같은 특징을 보인다.[58]
- '기타노 블루'라고 불리는 파란색을 기조로 한 영상
- 걷는 장면의 빈번한 사용
- 절제된 대사
- 4컷 만화와 같은 연속성
- 순간적이고 가차 없는 폭력 묘사
- "바보 자식" 혹은 "이 자식"과 같은 특유의 대사
- 긴장감 속 갑작스러운 유머 삽입
그는 자신의 영화에 폭력단이 등장하는 것에 대해 "폭력단을 미화하는 표현을 한 적은 없으며, 총기를 사용한 인간은 행복해질 수 없는 시나리오로 만들고 있다"고 언급했다.[59] '키타노 블루'는 장 피에르 멜빌 감독의 영화, 특히 《사무라이》 이후의 '멜빌 블루'에 영향을 받았다.[62][63]
기타노는 촬영 방침에 간섭하지 않는 배우를 선호하며, 오스기 렌, 테라지마 스스무 등이 그의 영화에 자주 출연했다.[68] 영화 음악은 초기 히사이시 조가 주로 담당했지만, 이후 카지우라 유키, 스즈키 케이이치 등과 협업했다. 스이도바시 박사는 히사이시 조와의 협업 중단 이유가 영화 자체가 아닌 음악이 더 주목받았기 때문이라고 언급했다.[69]
4. 1. 1. 감독
제13회 요코하마 영화제 작품상, 감독상제6회 타카사키 영화제 특별상
제16회 호치 영화상 감독상
제18회 요코하마 영화제 작품상
제11회 타카사키 영화제 최우수작품상
제41회 블루리본상 작품상, 각본상, 남우주연상
제22회 일본아카데미상 최우수 음악상
제72회 키네마 준포 베스트10 일본 영화 1위
제23회 호치 영화상 작품상, 감독상
제36회 시체스 영화제 작품상